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中国戏曲学院2019届毕业生舞台灯光设计作品欣赏

中国戏曲学院舞台美术系2019届本科毕业展于最近圆满结束,展出的作品凝结了同学们四年的所学所感,获得了老师和外界观众的称赞。接下来小编就带大家一起看看舞台灯光设计专业同学们的作品和设计思路吧!

 

 

 

《大闹天宫》赵舜禹

指导教师:王睿

 


 

 

 

“《大闹天宫》这部设计作品来源于《闹天宫》作为一部神仙戏,我参考了很多中国传统的艺术表现样式,最后决定以刻纸元素为基础,融入现代的纸艺并结合《大闹天宫》中的元素进行重新变形和设计,将它们融合贯通在舞台场景中。在灯光设计中,除了保证要将景片打亮,更要表现出层次感,每个场景中的启光和收光中都尽量强调位置信息,并运用灯光制作出剪影效果来凸显镂空的景物造型。”

 

 

 

《陆游与唐琬》刘意如

指导教师:王滨利

 

 

 

 

 

舞台设计提取中国私家园林当中的空间布局,提取抽象回廊小桥流水意象,高大的回廊立景与下沉式的主演区突出强调唐琬的悲剧命运。灯光设计配合多空间的舞台,刻画多变的空间效果。作品主要以冷蓝色调为主,从开始明媚黄绿色调到后期的冷绿蓝色调的细微转变,渲染《陆游与唐琬》角色的悲剧气氛。

 

 

 

《窦娥冤》宋佳蓉

指导教师:马路

 


 

 

 

“读《窦娥冤》剧本给我的感觉是压抑、沉闷,所以在设计之初,我将这两点定位情感基调,整场设计风格利用能代表时代、地点这些装饰进行每场布置,整体色调以深色压抑感为主。如上场口的灯笼是衙门外的环境,整个大环境凄惨冷暗,下场口的桌椅和悬挂的图案为衙门内,平台目的要表达官场的高高在上和冷漠,以这种风格贯穿整出戏。”

 

 

 

《红楼二尤》王淑臻

指导教师:马路

 


 

 

 

《红楼二尤》讲述的是尤二姐、尤三姐两位女性人物在大宅院中苦命的一生。舞美构思主要是以“吃人的大宅院”为构思,以台阶和方框将她们一层层禁锢。灯光设计以空间层次、二尤的心理变化外放出来的色彩为主。

 

 

 

《汉宫秋》马丽媛

指导教师:王滨利

 


 

 

 

舞台设计的设计灵感来源于走马灯,隐喻来往穿梭不停的事物,走马灯的人为控制或技术控制影射出昭君命运的被迫性,把走马灯解构重组,设计成高低不一、作为演员的两个主要演出空间,来完成跨时间及地域的空间混合。材质和颜色分别选取的是木头和具有死亡气息的朱漆彩绘。昭君和汉武帝得知和番时,用全场白光来代表二人面对文武百官的提议和番王千军万马的抵抗的苍白无力,加之朱漆彩绘的柱子,渲染了悲剧的气息。

 

 

 

《巴山秀才》陶勃延

指导教师:王睿

 


 

 

 

“《巴山秀才》为八场川剧,我此次的舞台设计将其整理为5个大场景。整体设计风格多采用带有墨渍的半透明条屏分割空间,墨渍表达的是剧本所在的时代背景下,为官不正,本应清白的天下因为某些官员大臣的不作为出现污点;水墨画作为天幕,并在中间进行分割,与条屏的样式形成呼应;以及放大场景所对应的物体来暗示故事发生的地点所在。”

 

 

 

《赵氏孤儿》唐华强

指导教师:马路

 


 

 

 

“我理解为赵家的灭门是因为当时为百姓安康的“义”,程婴和公孙杵臼所付出的一切也是因为“义”,同时孤儿杀屠岸贾也是围绕一个“义”,我将“义”字转变为斜平台,材质和质感采用浮雕式的青铜的质感,整场演出追求简洁拒绝繁琐。室内场景和室外场景的转换采用平台的转换和代表性元素加以象征,增加桌椅为演员提供有利于表演的支点。”

 

 

 

《白蛇传》王梦琪

指导教师:马路

 


 

 

 

“在舞台设计方面,我从剧本中提取了开启这个故事的“油纸伞”配合各式框架结构主要想表现江南较为秀气、精致的建筑特色。灯光设计方面,前部分展现江南烟雨下一见钟情的美好和温暖。中间打斗部分我多使用侧光灯位突出肢体的律动感。后部分我用光影做出桥的虚影在天幕上,加强物是人非的悲伤的气氛。”

 

 

 

《陆游与唐琬》杨雅焜

指导教师:王睿

 


 

 

 

“《陆游与唐琬》讲的是陆游与唐琬之间明明相爱却不能在一起的的悲剧爱情故事。因为是古代文人传记性质的,所以我想以局外人的视角去展现这个故事。在元素的选择上我想到了扇子,扇子在古代文人墨客中一直是个特殊的代表物。扇子让我想到了古代的说书人,将个故事娓娓道来。灯表现上用光色的分割来表现对立。”

 

 

 

《猫》彭丽莎

指导教师:马路

 


 

 

 

《猫》的故事发生在废弃场,以废弃场为主要线索,再现人类社会环境下猫生存的场景,放大整体的舞美布景。灯光以音乐为线索,根据表演的情绪变换灯光,同时利用灯珠为魅力猫升入天堂营造气氛。

 

 

 

《唐婉》刘西尧

指导教师:王滨利

 


 

 

 

“我想在布景中表现陆游与唐婉之间纯洁的感情,粉墙黛瓦是最好的选择,同时参考了吴冠中的绘画,把舞台地面做成镜面效果,人物景物的倒影强化了这种纯洁的感受,整场的灯光十分注重层次感。由于平面布景比较多,但布景的运动又比较少,灯光作为流动语汇,对情绪的影响显得更加重要。”

 

 

 

《智取威虎山》张锦萌

指导教师:王滨利

 


 

 

“在灯光设计中,我首先运用了大量的纯色对比来塑造前后空间与舞台道具。应和了剧目中的矛盾冲击, 其次体现了白桦树笔直硬朗的形象。同时运用大量侧光来勾勒舞美布景的体积。再运用后区天幕的纯色光来塑造剪影式光影,来区分平台上下空间,塑造人民与匪徒的人物形象与内心活动。”

 

 

 

《名优之死》佟济

指导教师:王睿

 


 

 

 

“我想用中国传统建筑中笔直的梁柱结构象征刘振声刚正不阿的形象,但密集的柱子对于凤仙来说却又像极了牢笼。柱子分为高中低三种柱子。在戏楼里主要使用高柱,在院落中多用中长柱,暗示四合院结构。为突出柱子的立体感层次感,并不在地面残留影子,所以多实用侧光对穿照明。”

 

 

一个优秀的舞台灯光设计不仅仅需要考虑灯光的装置材料、人物的走位,更多的是要思考舞台的设计能传达给观众什么样的理念、渲染什么样的情绪。近年来对舞台设计的重视也更加表达了“背景不可忽视”的观点。视觉与听觉的紧密结合才是一台完整而优质的演出应该具备的基本要素。

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中国戏曲学院2019届毕业生舞台灯光设计作品欣赏

中国戏曲学院舞台美术系2019届本科毕业展于最近圆满结束,展出的作品凝结了同学们四年的所学所感,获得了老师和外界观众的称赞。接下来小编就带大家一起看看舞台灯光设计专业同学们的作品和设计思路吧!

 

 

 

《大闹天宫》赵舜禹

指导教师:王睿

 


 

 

 

“《大闹天宫》这部设计作品来源于《闹天宫》作为一部神仙戏,我参考了很多中国传统的艺术表现样式,最后决定以刻纸元素为基础,融入现代的纸艺并结合《大闹天宫》中的元素进行重新变形和设计,将它们融合贯通在舞台场景中。在灯光设计中,除了保证要将景片打亮,更要表现出层次感,每个场景中的启光和收光中都尽量强调位置信息,并运用灯光制作出剪影效果来凸显镂空的景物造型。”

 

 

 

《陆游与唐琬》刘意如

指导教师:王滨利

 

 

 

 

 

舞台设计提取中国私家园林当中的空间布局,提取抽象回廊小桥流水意象,高大的回廊立景与下沉式的主演区突出强调唐琬的悲剧命运。灯光设计配合多空间的舞台,刻画多变的空间效果。作品主要以冷蓝色调为主,从开始明媚黄绿色调到后期的冷绿蓝色调的细微转变,渲染《陆游与唐琬》角色的悲剧气氛。

 

 

 

《窦娥冤》宋佳蓉

指导教师:马路

 


 

 

 

“读《窦娥冤》剧本给我的感觉是压抑、沉闷,所以在设计之初,我将这两点定位情感基调,整场设计风格利用能代表时代、地点这些装饰进行每场布置,整体色调以深色压抑感为主。如上场口的灯笼是衙门外的环境,整个大环境凄惨冷暗,下场口的桌椅和悬挂的图案为衙门内,平台目的要表达官场的高高在上和冷漠,以这种风格贯穿整出戏。”

 

 

 

《红楼二尤》王淑臻

指导教师:马路

 


 

 

 

《红楼二尤》讲述的是尤二姐、尤三姐两位女性人物在大宅院中苦命的一生。舞美构思主要是以“吃人的大宅院”为构思,以台阶和方框将她们一层层禁锢。灯光设计以空间层次、二尤的心理变化外放出来的色彩为主。

 

 

 

《汉宫秋》马丽媛

指导教师:王滨利

 


 

 

 

舞台设计的设计灵感来源于走马灯,隐喻来往穿梭不停的事物,走马灯的人为控制或技术控制影射出昭君命运的被迫性,把走马灯解构重组,设计成高低不一、作为演员的两个主要演出空间,来完成跨时间及地域的空间混合。材质和颜色分别选取的是木头和具有死亡气息的朱漆彩绘。昭君和汉武帝得知和番时,用全场白光来代表二人面对文武百官的提议和番王千军万马的抵抗的苍白无力,加之朱漆彩绘的柱子,渲染了悲剧的气息。

 

 

 

《巴山秀才》陶勃延

指导教师:王睿

 


 

 

 

“《巴山秀才》为八场川剧,我此次的舞台设计将其整理为5个大场景。整体设计风格多采用带有墨渍的半透明条屏分割空间,墨渍表达的是剧本所在的时代背景下,为官不正,本应清白的天下因为某些官员大臣的不作为出现污点;水墨画作为天幕,并在中间进行分割,与条屏的样式形成呼应;以及放大场景所对应的物体来暗示故事发生的地点所在。”

 

 

 

《赵氏孤儿》唐华强

指导教师:马路

 


 

 

 

“我理解为赵家的灭门是因为当时为百姓安康的“义”,程婴和公孙杵臼所付出的一切也是因为“义”,同时孤儿杀屠岸贾也是围绕一个“义”,我将“义”字转变为斜平台,材质和质感采用浮雕式的青铜的质感,整场演出追求简洁拒绝繁琐。室内场景和室外场景的转换采用平台的转换和代表性元素加以象征,增加桌椅为演员提供有利于表演的支点。”

 

 

 

《白蛇传》王梦琪

指导教师:马路

 


 

 

 

“在舞台设计方面,我从剧本中提取了开启这个故事的“油纸伞”配合各式框架结构主要想表现江南较为秀气、精致的建筑特色。灯光设计方面,前部分展现江南烟雨下一见钟情的美好和温暖。中间打斗部分我多使用侧光灯位突出肢体的律动感。后部分我用光影做出桥的虚影在天幕上,加强物是人非的悲伤的气氛。”

 

 

 

《陆游与唐琬》杨雅焜

指导教师:王睿

 


 

 

 

“《陆游与唐琬》讲的是陆游与唐琬之间明明相爱却不能在一起的的悲剧爱情故事。因为是古代文人传记性质的,所以我想以局外人的视角去展现这个故事。在元素的选择上我想到了扇子,扇子在古代文人墨客中一直是个特殊的代表物。扇子让我想到了古代的说书人,将个故事娓娓道来。灯表现上用光色的分割来表现对立。”

 

 

 

《猫》彭丽莎

指导教师:马路

 


 

 

 

《猫》的故事发生在废弃场,以废弃场为主要线索,再现人类社会环境下猫生存的场景,放大整体的舞美布景。灯光以音乐为线索,根据表演的情绪变换灯光,同时利用灯珠为魅力猫升入天堂营造气氛。

 

 

 

《唐婉》刘西尧

指导教师:王滨利

 


 

 

 

“我想在布景中表现陆游与唐婉之间纯洁的感情,粉墙黛瓦是最好的选择,同时参考了吴冠中的绘画,把舞台地面做成镜面效果,人物景物的倒影强化了这种纯洁的感受,整场的灯光十分注重层次感。由于平面布景比较多,但布景的运动又比较少,灯光作为流动语汇,对情绪的影响显得更加重要。”

 

 

 

《智取威虎山》张锦萌

指导教师:王滨利

 


 

 

“在灯光设计中,我首先运用了大量的纯色对比来塑造前后空间与舞台道具。应和了剧目中的矛盾冲击, 其次体现了白桦树笔直硬朗的形象。同时运用大量侧光来勾勒舞美布景的体积。再运用后区天幕的纯色光来塑造剪影式光影,来区分平台上下空间,塑造人民与匪徒的人物形象与内心活动。”

 

 

 

《名优之死》佟济

指导教师:王睿

 


 

 

 

“我想用中国传统建筑中笔直的梁柱结构象征刘振声刚正不阿的形象,但密集的柱子对于凤仙来说却又像极了牢笼。柱子分为高中低三种柱子。在戏楼里主要使用高柱,在院落中多用中长柱,暗示四合院结构。为突出柱子的立体感层次感,并不在地面残留影子,所以多实用侧光对穿照明。”

 

 

一个优秀的舞台灯光设计不仅仅需要考虑灯光的装置材料、人物的走位,更多的是要思考舞台的设计能传达给观众什么样的理念、渲染什么样的情绪。近年来对舞台设计的重视也更加表达了“背景不可忽视”的观点。视觉与听觉的紧密结合才是一台完整而优质的演出应该具备的基本要素。

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